归来观后感

归来观后感13篇

当观看完一部作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，让我们好好写份观后感，把你的收获感想写下来吧。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，下面是小编为大家整理的归来观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

直到字幕出到最后，我才缓缓起身离开影院。总还觉着心理有那么一点滋味和一口气，被扔在了荧幕里没来得及捞回来。这种感受既揪心又欣慰。揪心的是悬而未决之感，欣慰的是终于又出现了这样一部国产荧幕动画能让我用认真欣赏“电影”的角度正视它。

这要是在影院里能调两下进度条，我绝对会重新坐回去再看一遍。

先说一下对影片的整体评价。如果以国内标准评判，我要打出超出五星的大好评，而这个高高的评价，也迫使我主动把它放入与国际影片对比的水平线上。从后者角度来看，加上点人情，居然也能达到3.5~4星的水平。本年度高预期高评价的好片，动画!好片!

从影院空空到几乎满场，我偷偷观测着观影人员大多是20~30的年轻人，鲜有儿童。电影开场前到结束后，从观众谈及的言语中，能得知他们是已经对影片有一些了解和预期的。这和之前几篇长微博的反馈似乎有些不一样。

譬如我，就是带着明确的目标来的。我就是想看看这只伴随我成长，化身过各种形象跨越过各个年代的猴子，到现在还能变出什么样的花样来。想看看这个从今年1月20日第一次在网上看到GIF的宣传就成功让我翘首以盼的大圣!

从影院里一路出来，观众都还沉浸在意犹未尽，在电梯上还在讨论着剧情。

是的，就是剧情。

很少有国产商业电影会让我考虑到剧情。因为大多数只能让我思及“画面凑合靠脑补”“故事反正讲圆了，想多了你就认真了”“左右都是给小盆友看的，你较真个什么劲”的层面。但《大圣归来》让我想到了故事本身，想到了一个个角色之间的关系和在西游记大故事下的前因后果。这不得不说是个成功。(而之前做到这点的，是大出风头的《十万个冷笑话》大电影，但是从画面和类型上讲，这两部片子没有比较性。)

我认为优秀的动画电影故事是可以分出层次的，不同背景的人各取所需，就好像吃糖葫芦。孩子能迅速尝到外面的糖衣，伴随着长大，到了青少年的年纪，阅历会让他们渐渐吃到山楂的酸和果核的苦。明明是一部影片却能为不同人群讲出百般味道。

《大圣归来》在这点上做到了。

于我，作为一个被《西游记》、周星驰的《大话西游》以及网络文学《悟空传》等相关故事过度洗的脑的人，前几日被歌曲MV中的弹幕“前世未护你周全，今生必鞍前马后不离不弃”虐的热泪盈眶一击必杀。因此在看到江流儿和大圣互动时，总能感悟到被其他文学作品积攒下的情感在释放。

但是，对于一个单纯的孩子，这个故事同样讲的非常精彩。因为他们对大圣的印象，就如剧中江流儿一直叨念的那几句台词一样简单有力——“齐天大圣孙悟空，身如玄铁，火眼金睛，长生不老还有七十二变”。齐天大圣孙悟空有着解决一切的能量，是在遭遇困难时唯一可以托付的英雄。这个无敌的大圣，因为纯粹又坚定的信任，再次回归，在荧幕中活了过来。

我甚至能想到，这些现在看了《大圣归来》的孩子们长到如我的年纪，他们若也读完了西游、看过了星爷，经历过了悟空传，恍然回首，再看这样一部片子，大概也能同样因那句弹幕后的生死相随历经苦难而感动。

而更直观的事实是，当看到大圣再次身着圣衣拔出金箍棒，无论是孩子还是我，都被帅晕了。绝对的跨年龄大规模杀伤性武器。

因为不能太剧透，估计7月10日正式上线，我还会去第二刷，所以剧情在此只能浅显的点上几笔，不说纰漏。

另起一行，说说画面和细节吧。作为一个画面外行，我没啥别的评价。它出色的让我目瞪口呆，这才是我心中期望已久的国产水平。它在我脑海中已出现过千百次，每次进电影院去支持一部国产电影，我都盼望着呼唤着这样的水平。而它，现在实打实的强有力的就出现在了荧幕上，是那么的美。

虽然它还有可以改进的地方，但是我从各种细节上看到了诚意，看到了追逐完美的偏执，看到了一股纯粹的动画精神。每个细节都带着着鲜活的生命力和个性。即使有很多的似曾相识，但在这部影片里，它们有着合理的存在感和设计融合感。它们是融合在影片里，生长在统一的风格下的。

这部影片，不需要为它脑补理由和借口去说服自己降低审美标准。

观影之后，我发了一条微博，说《大圣归来》是扎实的动画“基本功”的标准胜利。记着之前读过的《日本动漫艺术概论》里曾经提及过在近100年来创作实践中，动画家们大多创造的两个话题——欢笑和梦想。而欢笑又分为滑稽、讽刺和狂欢三种类型。

《大圣归来》在这方面上，成功打造出来了高等的笑点。看片过程中，影院里因为画面的表现，可以一直笑声不断。这让已被网络上“吐槽”类型轰炸疲惫的我倍感欣喜。

说个最直观的例子。影片中，它用国外动画常见的“追逐戏码”成功打造出了近期国内动画电影缺乏的“狂欢”特点——那是欠缺已久的对生活的肯定和积极、蓬勃的生命力和、流动的欢愉。《大圣归来》里的追逐戏码，有着非常明显的美国动画表现嘉年华场景的穿梭和欢腾，让“逃亡”化成了一番“游戏”。几个片段的动作编排是非常出色又风趣的。虽然这个感受在整个剧情架构中也起到了轻化反派的作用，但是依旧要拿出来重点点明。

还有一点令我感动的是，从始至终《大圣归来》中没有什么教育意义或者知识性说教。是的!!没有!!导演说，这是他献给孩子的礼物。我绝对相信这是父亲式的爱。因为它所有的话语和情感，都融化在点点滴滴的剧情里。

总之，《西游记之大圣归来》可以让人放开预期，安心地去影院。看完回来嚼一嚼，还有味道。

最后，我只想问一句。唐僧、悟空、八戒和小白龙都有了。沙僧嘞?

听说布莱恩·辛格放弃了《X战警3》时，不禁为《超人归来》捏了一把汗，毕竟超人不是黑色皮衣的酷哥金刚狼，也不是脑力激荡的非常嫌疑犯。很喜欢辛格的两部《X战警》，激烈紧张中暗含着厚重。所以，担心之余，对他的《超人归来》也颇为期待。

今天中午忙里偷闲还是去看了《超人归来》。看完后和同去的朋友交流，“还行，拍得没什么毛病。”

没什么毛病，不过也没太大的亮点。布莱恩·辛格可能是太谨慎了。片子拍得四平八稳，全不像他的《非常嫌疑犯》和《X战警》，但我必须承认，《超人归来》拍得很“超人”。也许这就是辛格的才华之所在?

超人，一个典型的冷战英雄，一个共产主义的否定--人生来就不平等的活生生的例子，一个超级大国的代言人。超人告诉大家，即使有人拥有极其强大的力量而且四处管闲事，他也可能是个大好人。往自己脸上贴金的事，美国确实干了不少。于是乎，超人被塑造的很完美，完美的体魄，一张典型的美国美男面孔，对全世界人民毫无保留的爱，永远追求美好 ……此处隐藏18240个字……粉丝还在动作戏中致敬了《功夫》。

作为一部以全年龄为指向的作品，《西游记之大圣归来》的故事情节不复杂，也没有故作高深，无论小孩还是成人都能找到属于自己的乐趣点，而不再是“只给小孩看的”动画片。和《西游记》故事主题一脉相承，无非知恩图报，惩恶扬善。但相同的故事，不同水准的团队最终能给出的效果也迥异。电影中的故事情节几乎都能在《西游记》中找到蓝本，但适当童趣般的改编，却让人有一种如沐春风般的全新感受，而且毫无违和感。而其中最大的看点在于孙悟空这个外表痞气，内心中年大叔的猴子和单纯萌孩江流儿之间如父如子般的羁绊。“小屁孩，别跟着我”和曾经“师傅，别赶我走”，这种反差真是让人有些物是人非之感。

当然怎么可能做到完美毫无瑕疵，其中一些情节略显突兀，如关于孙悟空的法印解除没有任何铺垫，让人有些费解，收尾也略显仓促，让人有些意犹未尽。部分画面明显画质稍显粗糙，但据说是经费不足的无奈之举。（关于邻座的哥们说电影的部分画面丢帧了，我连丢帧是什么都不太明白！我整个人都斯巴达了，电影院里真是藏龙卧虎啊，但仔细一想北京电影学院就在旁边，整个人也就释然了。）

文化情怀和民族信仰总是深植于一个民族的血脉里，也许外国人能通过学习去了解，甚至他们的普通话比我这蹩脚台普更好。但汉语作为母语，从小看《西游记》长大，看了十几个寒暑假依旧觉得它一直播不完，陪伴了一代又一代的中国人。在没有钢铁侠的日子里，齐天大圣才是最厉害的，任谁都无法替代孙悟空的地位。我们也需要英雄，而那当斗战胜佛莫属。“我的心上人是一个盖世英雄，我知道有一天他会身披金甲圣衣，脚踏七彩祥云，在一个万众瞩目的场合来娶我。”

在人间，百姓苍生传唱着关于孙大圣的神话故事。对，这个时候的孙大圣真的只是一个在唱戏中出现的神话故事。母亲放在小孩儿手里的孙大圣玩偶却是整部动画的线索和主旨。

然而，我想要说的，一切都得从那声婴儿啼哭的画面说起：一个老和尚在河流中，抱起婴孩儿。问的的第一句话就是，

“可怜的孩子，你从哪里来哟。”

也就是这句话，让我情不自禁进入了对整部电影的所要表达的思想的思考。

师傅要江流儿好好打坐、念经、参禅，出去好好化缘不要惹事生非。可是江流儿就是要打抱不平，抱着孙大圣那样的英雄梦。在桥上，他问师傅：

“如果不做这些，那跟别人有什么不同呢?”

我是谁?我为什么要活着?我存在的意义是什么?这是对自我的追问呀!

师傅没有回答，那就自己去寻找吧。

山妖侵城，孩子为了救傻丫头，在混战中来到了五指山下，在山妖的追赶下，孩子用血唤醒了沉睡中的孙猴子。这其中的精彩，各位请到影院自行感受，3D效果真的很不错，画面太震撼，我的文字形容不出来。

孙猴子虽然逃离了巨石镇压，但是如来封印在它手上的魔咒并没有解除掉，而这个封印一直困扰着孙猴子成为孙大圣，不冲破这层魔咒，他就没有法力，他也就不是孙大圣自己，而只是一个被人嘲笑的猴子而已!在存在主义里，人有三绝望：不能认识自我，不愿成为自我，不能成为自我。成为自我，实现自我，人需要做很大的努力，走很长的路来追寻。

也就因为这个，引发了下列孙大圣(与其说是孙大圣，不如说是作者)的情怀。

对，就是情怀这个东西。

爬出山洞，是一片广阔无垠的世界：

“我们可以自由自在的飞吗?“

”我们能找到他们吗?”

“……”“能，只要够勇敢，够坚强，就能驾驭他们。”

这是飞一样的感觉，这是自由的感觉，在洒满星星的填空，迎着风飞舞，凭着一颗不哭泣勇敢的心

在旅店的房间里，流儿对未来充满着憧憬，描绘着把傻丫头带回长安城后的生活，他回去后就跟师父好好打坐念经参禅。突然他问大圣：

“找到家了，那你去哪儿呀?”

对啊，你要去哪里呢?“我是谁，我从哪里来，我要到哪里去”，到这里，你是否注意到，作者终于在这里把高更的人生三大问全部抛出?好深奥的哲学问题，作者是抛出来，而我们是否有去认真思考过?

猴子说：我要回到花果山去。流儿又对花果山做了一番憧憬的向往，问那里的桃子是不是有那么大，猴子看了看孩子的比划，本是想要嬉笑孩子的天真，但叹出一口气说到：何止那么大，那里的桃子有脸盆那么大!

谁忍心去破灭一个孩子纯真的梦呢?

当看到孙猴子倚着窗户的那个场景时，你内心触碰到了什么?

孤独啊!

在寂静的夜空中，你要凭靠一个人的力量去守护身边的人，可却又是那样的……这种感觉我没办法描述，那种孤独真的需要自己去感受，如果你还没看这部片子，你可以看看微信的那个登录界面，一个人站在一个偌大的地球面前。这两个画面给我的感觉是一样的：人在面对孤独时，那种千头万绪的无奈。

傻丫头被山妖抓去了，流儿请求孙大圣帮忙，孙猴子却说：

“我不管，我也管不了”

在一个人面对那样强大的山妖时，摆脱不了的封印时时刻刻在提醒着他，他不过是个猴子而已!可就在问题陷入僵局的时候，老猪说了一句：

“别忘了你是孙大圣呀!”

这是一句多么有力量的话，整部动画所要表达的的情怀在这里达到高潮。

不要忘了你是谁，你该做什么，你要成为谁!

也就在孙猴子抓起掉落在水里的孙大圣玩偶的那一刻起，一种强大的信念支撑了后面剧情的发展。

“我说了过，不要靠近他们!”

“师父，我要去帮孙大圣。”

“流儿，流儿，流儿!!”

“……”

守护同伴，不抛弃同伴一个人先走，誓死也要将梦想捍卫下去。

对于信念的表达，所有的铺垫都在这里爆发。

对于一个海米来说，这里的剧情除了热血以外，更多的是感动啊!观看时 ，我脑袋里不停浮现的是《海贼王》里解救罗宾的片段、山治和索隆为救路飞而争夺牺牲自己的画面，顶上战争路飞看到艾斯死去时的撕心裂肺……分分钟都要眼泪出来的场景!但是这次我却没有向以前那样感动得落泪，而是真的感到很开心，终于在我国动画里看到了这种死死守着的信念。

而这种信念并不是到这里才有，它是从一开始师父要江流儿好好化缘、当个普通的和尚就开始了的。师父要流儿坚守着做人之道，在后面的所有经历中，流儿都表现出他人性中的美好：对傻丫头兄长般的责任，无论对谁都始终保持着应有礼貌与尊重，在孙大圣扯着猪八戒耳朵时体现的仁爱，以及一行人在一路上的陪伴不把谁落下。这就是以往我们国产动画所看不到的，叫做“信念”的东西。

在混战中，流儿被压在乱石堆里，猴子以为流儿已死，过往有关于孙大圣的回忆在眼前浮现。在巨大的悲愤中，孙猴子终于破除封印，成为孙大圣!

关于这部动画片，我没有从技术、人物形象以及故事情节去表达我对这部国产动画片的喜爱，而是选择了从这思想表达这个角度去解剖它。因为正是这个角度证明了它是有深度的国产动画!

《大圣归来》，归来的是那个真正的自己。

路，不好走。但，国产动画也不能总是和尚猴子猪。